劉家洋樓已整理環境，下月動工展開修復。（記者楊金城攝） 2016-12-29  22:20 〔記者楊金城／台南報導〕台灣畫壇前輩劉啟祥在柳營劉家洋樓（頤樓）的故居有百年歷史，具文化保存的意義，在歷經3年追尋劉家後代17位土地持有人同意，又爭取經費後，台南市文資處終於在最近對這座劉家洋樓展開修復，預計2年後完工，以劉啟祥美術紀念館重現洋樓的風采。 對劉啟祥故居展開修復，台南市文化局長葉澤山也總算安心，他說，劉啟祥故居完成修復後，市府將取得10年使用權，計畫成立劉啟祥美術館（紀念館），主建築洋樓未來是文物和畫作展覽，原劉啟祥的畫室作為輕食和展覽空間，戶外設景觀庭園咖啡座、用餐區，部份空間將委外經營，籌措劉家洋樓的維護費。 劉家洋樓約建於1910年代，位在柳營劉家古厝（劉家祠堂）的左側，是獨棟二樓磚造、木構、泥牆的洋樓，由劉家後代劉焜煌所建，劉焜煌有四個兒子，劉啟祥是三子。 而劉啟祥和顏水龍、郭柏川是台灣知名畫壇前輩，劉啟祥留學日法習畫，終戰後移居高雄，被譽為高雄西畫之父。 劉家洋樓閒置多年，損壞情況十分嚴重，劉啟祥的兒子劉耿一在3年前求助市府，才開啟搶救頤樓和畫室。 劉家洋樓既非古蹟、也非歷史建築，修復經費是一大問題，葉澤山說，市府以台南市「名人故居」計畫編列2400萬元預算修復劉家洋樓，劉家後人不必負擔修復費，但同意市府使用劉家洋樓10年，修復劉家洋樓具歷史建築之美和保存文化資產意義。 包商先整理洋樓內和庭院的雜物、樹木，預計下月正式動工，未來竣工修復後，可與一旁劉家古厝、位在柳營火燒店的本土音樂大師吳晉淮音樂紀念館串連成觀光帶。 相關影音   二樓受損情形。（記者楊金城攝） 劉家洋樓走廊的天花板損壞嚴重。（記者楊金城攝） 洋樓二樓壞到開天窗。（記者楊金城攝） 劉啟祥昔日的畫室。（記者楊金城攝） 劉家洋樓有廣大的庭院，可想見當年大戶人家的樣貌。（記者楊金城攝）

故宮南院正在展出日本美術精品。（圖擷取自故宮南院官網） 2016-12-12  11:06 〔記者楊媛婷／台北報導〕台日文化交流再上一層！「日本美術之最─東京、九州國立博物館精品展」目前在我國國立故宮博物院南部分院展出，該展是日本史上品質最高、規模最大的日本赴外美術精品展，完整呈現日本大和文化人文藝術歷史的脈絡，展覽共151組件，其中日本重要國寶與文化財就占68件，包含日本從未送往國外展出的國寶、號稱門外不出的精品平安時代「孔雀明王像」等。 「日本美術之最」特展今天舉行開幕記者會，東京國立博物館館長錢谷真美、九州國立博物館館長島谷弘幸都率館內一級主管與會，故宮院長林正儀會上感謝日本這次回饋展，讓南院從中學習良多，也為舉辦大型國際展覽打下基礎，還透露昨天帶領兩位館長遊覽北院時，兩位館長說為了這次「日本美術之最」特展，兩館的國寶與重要文化財可說是傾巢而出、大唱空城計，林正儀說很多展品過去民眾可能只有在教科書或是經典書籍中看到，展覽則橫跨日本11個世代，由於部分展品是日本脆弱的國寶，因限展時間緣故，分為兩個展期，他邀請所有台灣民眾把握機會來看展，直面感受日本夢幻的美術逸品。 東博館長錢谷真美表示這次展覽不只是作為2年前故宮赴日的回饋展，也是祝賀南院開館一週年，這次展出的多項名品都是首度出國，可說是日本藝術史的精華展出；九博館長島谷弘幸也感謝當初故宮借展九博，他說為了這次美術之最展，九博典藏的三件國寶統統都借展南院，他表示九博當初開館就是思考日本在亞洲的文化定位，認為和南院以亞洲藝術文化為主相呼應，「相信這次九博出借的文物相當適合這次展覽」。 嘉義縣長張花冠說，從這次日本美術之最特展中，可以看到藝術過去從王公貴族獨享變為平民化，也認為現在的工藝品往往會變為未來的藝術品，張花冠說過去嘉義爭取設立南院時，被質疑嘉義是文化沙漠，為何故宮南院要設在嘉義，她說她不只不滿足故宮在南院，還要繼續爭取中央政府在嘉義設立現代美術館，讓嘉義子弟擁有更豐富的文化力。 2014年，我國國立故宮博物院赴日本兩大博物館東京國立博物館（東博）、九州國立博物館舉行神品至寶展，人氣國寶「翠玉白菜」、「肉形石」等也首度赴海外展出，開啟我國與日本文化交流的新章，日本今年回饋我國，集結東京國立博物館、九州國立博物館各項精銳、珍罕藏品，而成「日本美術之最」精品展，該展分為6大單元，包含「祭祀與生活」、「皇權與佛法」、「貴族的世界」、「武家的文化」、「市民的創造」、「傳承與創新」，這次日本美術之最的展品質量之高前所未有，不只是日本與台灣的最高文化盛事，也見證台灣與日本的實質友好。 這次日本美術之最精品展藏品年代從上古繩文時代（西元前1萬5千年~西元前4百年）至20世紀大正年間，時間橫跨5千年，包含繩文時代的火焰型陶器，該陶器大頭、大眼，雙肩寬闊兼四隻肥短，身體與四肢的裝飾則是以對稱的線及點形成雲狀圖案，奇特的造型曾被傳說是外星人造訪日本時，日本古代的居民依照外星人的形象所捏塑的人偶，但該陶器據研究是被用於祭祀之中，祈求豐收與子嗣旺盛，該土偶也是目前最大的中空全身立像土偶；另外展覽也會展出鐮倉時代的「平治物語繪詞」、鐮倉時代江戶時代描繪《源氏物語》的「源氏物語圖屏風」等，都能看到日本當時貴族世界的生活風采。 最受矚目的展品則為日本從未送往海外展出的「孔雀明王像」，故宮指出，東博當初收藏該畫像過程頗為曲折，原來該畫當初是京都高野山某寺之珍寶，後來則被日本政府高官收藏，後來日本知名收藏家原富太郎看到後對畫像著迷，當時以一萬日圓高價（相當於現在的台幣1億元）買下後，又吸引不少來自國外的藏家尋購，但原富太郎基於保存日本文化信念，堅持拒售，直至1961年東博購入，這幅繪製帶來安樂神力的孔雀明王像才從私人藏家手裡轉至公立博物館，讓一般民眾都有機會親炙這幅深具時代與宗教意義的畫像。 「日本美術之最─東京、九州國立博物館精品展」，該展分前、後期，前期展即日起至2017年1月22日，後期展為2017年1月25日至3月5日，地點在故宮南院S101借展廳、S203專題展廳，配合該展，故宮也推出日本電影季，詳情可上故宮網站。

  戲裏戲外都是好友的中國女星馬思純（左）和周冬雨（右）同時獲得金馬獎影后。 兩岸三地華語電影大獎金馬獎在台北頒獎，「四大獎」皆由中國大陸電影獲得引起關注。 第53屆金馬獎頒獎典禮周六（11月26日）晚間在台北國父紀念館舉行，大陸電影《八月》獲得最佳劇情片，最佳導演獎由中國導演馮小剛以《我不是潘金蓮》一片獲得。 今年首次有兩名女演員同時獲得最佳女主角獎，分別是在中國電影《七月與安生》中飾演「七月」的馬思純與演出「安生」的周冬雨。最佳男主角由首次入圍的中國男星範偉以老舍短篇小說改編的《不成問題的問題》拿下。 這是 繼2014年後中國電影再次在金馬獎上「橫掃千軍」，台灣媒體對此有強烈反應。 台灣親獨立立場的四大報之一《自由時報》周日頭版以〈金馬變金雞？台片大潰敗〉為標題，內文稱中國電影「血洗」四大獎，「台灣電影大潰敗，全部22個獎項只拿下五項，典禮現場京片子滿天飛，徬佛在看中國的金雞獎。」 截至周日上午，話題標籤「 #金馬獎#」仍是中國社交網站新浪微博上的頭三名熱門話題，累積18.6億閱讀、56萬討論。 中國網友「蔡康勇」說：「這是金雞....獎？還好今年沒看典禮。」 也有網民肯定金馬獎評選的中立性，「陽光照進回憶裏_Dawn」留言：「單憑金馬獎把大獎全部頒給大陸人，香港的金像獎和大陸的金雞獎就是不能比的。」 最佳男主角範偉（中）與最佳女主角周冬雨（右）、馬思純（左） 「大陸審查直播」 據香港《蘋果日報》報道，取得金馬獎在中國大陸轉播權的騰訊視頻，在典禮進行到關於香港2014年「雨傘運動」（佔中）影片頒獎環節時，並未如實播出。 報道說，騰訊網的轉播原本就有半小時延時，而入圍最佳紀錄片的《亂世備忘》片段被刪，最佳劇情短片由現居香港的中國導演應亮以「雨傘運動」為背景的《九月二十八日．晴》獲得，但領獎畫面騰訊以金馬酒會片段替代。 另一方面，評審團主席香港導演許鞍華表示，讓周冬雨和馬思純兩人合體投票是她的建議，因為覺得這兩個人在電影裏的表演是缺一不可。 許鞍華也透露，典禮前呼聲很高，由緬甸出生後歸化台灣籍的趙德胤導演，以偷渡泰國的緬甸男女故事為主題的《再見瓦城》，在最佳劇情片獎項上和《八月》競爭到最後一刻才落敗。 台灣新生代演員柯震東在戲中表現亮眼的《再見瓦城》被視為得獎熱門，最後敗給《八月》。 年僅10歲的孔維一（中）與他的父親（左）及《八月》導演張大磊（右）出席金馬獎。 《八月》以90年代內蒙電影製片廠大院內的家庭故事為主，以主角小男孩的視角，觸及國有企業改制的時代背景。飾演小男孩的演員孔維一年僅10歲，憑此片拿下最佳新演員獎，主辦單位在他領獎時凖備台階，好讓他構得到麥克風發表感言。 法國女星茱麗葉畢諾許（Juliette Binoche）獲邀擔任頒獎嘉賓，與台灣導演侯孝賢一起頒發最佳導演獎。 法國女星茱麗葉畢諾許為金馬獎增添「星光」。 韓國演員宋承憲走紅毯與粉絲自拍。 27歲的香港導演黃進以《一念無明》獲得最佳新導演獎。 香港演員金燕玲以《一念無明》獲最佳女配角。 最佳男配角由台灣的林柏宏演出《六弄咖啡館》獲得。 結果揭曉前，中國女星范冰冰以《我不是潘金蓮》獲得最佳女主角的呼聲很高。 雖然范冰冰未獲女主角獎，馮小剛仍憑《我不是潘金蓮》獲頒最佳導演獎。 金馬獎完整得獎名單 最佳剪輯：梁展綸、David Richardson《樹大招風》 最佳視覺效果：Douglas Hans Smith、Sam Khorshid、劉松《尋龍訣》 最佳動作設計：伍剛《唐人街探案》 最佳新演員：孔維一《八月》 最佳紀錄片：《日曜日式散步者》（本木工作室有限公司、目宿媒體股份有限公司） 最佳音效：房濤、郝智禹《長江圖》 最佳女配角：金燕玲《一念無明》 最佳改編劇本：梅峰、黃石《不成問題的問題》 最佳男配角：林柏宏《六弄咖啡館》 最佳劇情短片：《九月二十八日‧晴》應亮 最佳動畫短片：《缺乏名字的場所》徐國峰 最佳攝影：李屏賓《長江圖》 最佳原著劇本：龍文康、伍奇偉、麥天樞《樹大招風》 終身成就獎：張永祥 最佳新導演：黃進《一念無明》 年度台灣傑出電影工作者：趙德胤 最佳造型設計：張世傑《唐人街探案》 最佳美術設計：趙思豪《一路順風》 最佳原創電影音樂：林強《翡翠之城》 最佳原創電影歌曲：Arena Cahaya（馬來西亞馬來語電影《輝煌年代》Ola Bola）——詞／曲：Rendra Zawawi、季小薇；唱：季小薇 最佳導演：馮小剛《我不是潘金蓮》 最佳男主角：範偉《不成問題的問題》 最佳女主角：周冬雨、馬思純《七月與安生》 最佳劇情片：《八月》

金馬53一王二后通通被中國影星包辦。（影視中心攝影組攝） 〔即時新聞／綜合報導〕第53屆金馬獎頒獎典禮昨晚落幕，中國電影囊括最佳影片、導演、男主角、女主角等4項大獎，台灣電影只拿下5獎項，被網友諷刺像是中國的金雞獎。《蘋果日報》報導，中國網友昨天瘋傳一段賀詞，「電影的明天屬於年輕人，台灣的明天屬於中國」，言論非常囂張。 六弄咖啡館》拿下最佳男配角獎的林柏宏，意外成為唯一拿下演技獎的台灣之光。（圖：影劇中心攝影組）   本報報導，台灣電影《一路順風》風光入圍8項獎項，卻只得最佳美術設計獎，另一部《再見瓦城》入圍6項全數摃龜。中國電影拿下4項大獎外，香港電影5座獎項，台灣在演技獎方面只有《六弄咖啡館》的林柏宏獲得最佳男配角。 這次金馬獎多數由中國電影獲得，網友大嘆，「金馬獎赤化」、「今年是金雞獎吧？」、「金馬直接廢掉變中國獎」、「中國金馬獎」、「真的是血洗」。等言論。

東京月島歌劇團團長、女中音佐佐木菜穗子感謝台灣協助熊本震災，10月來台演唱昭和時代歌謠，免費入場。佐佐木教育中心提供      日本佐佐木教育中心為感謝台灣人民協助今年4月熊本地震的災後重建，今年再與彭明敏文教基金會合作，將在10月與12月共舉辦5場「日本歌唱音樂會」，邀請東京月島歌劇團團長、女中音佐佐木菜穗子來台灣演唱昭和時代的歌謠，包括《雨夜花》、《北國之春》、《川流不息》、《櫻花》、《海邊之歌》等，都是歷經日治時期的長輩朗朗上口的歌曲。音樂會免費入場，需事先電話預約，索取預約號碼。 佐佐木菜穗子畢業於東京藝術大學音樂學部聲樂科，此次伴奏由東京藝術大學音樂部器樂科畢業的菅原綾擔任鋼琴手。佐佐木菜穗子希望把療癒人心的歌曲，以感謝的心傳遞給台灣朋友。 此次音樂會共5場，台北場時間為10月15日（中山堂中正廳）、16日（中山堂中正廳）及12月5日（民生社區集會堂），花蓮場12月6日（花蓮縣文化局演藝廳），台南場12月7日（台南文化中心演藝廳）。目標鎖定銀髮族聽眾，因此表演時間都是排定在午後，13時30分開始進場，14時30分開演。預約專線電話（02）7709-8825，從上午9時至晚間18時為止。 （林修卉／台北報導）

民謠跨界世界唱和 巴布狄倫世代的代言人 〔編譯管淑平／綜合報導〕民謠搖滾傳奇歌手巴布‧狄倫昨獲頒諾貝爾文學獎桂冠，這名靠自學吉他闖進樂壇的歌手，1960年代創作的「隨風飄盪」、「蛻變時節」，都是當年反戰、人權運動主題歌；他透過歌詞和歌聲對抗社會不公、戰爭和種族歧視，大聲唱出時代的聲音，被封為「世代的代言人」。 現年75歲的巴布狄倫仍持續創作，圖為狄倫2001年6月在丹麥的演出。（歐新社） 巴布狄倫以低沉歌聲翩翩敘述反戰的訴求，圖為1984年在德國慕尼黑的表演。 （歐新社） 巴布狄倫相關書籍昨日在瑞典藝術學院展出。（法新社） 巴布狄倫與瓊拜茲並稱民謠音樂的王與后。（法新社） 透過歌詞對抗社會不公 唱出時代之聲 狄倫14歲時拿到第一把吉他，受到抗議民謠歌手Woody Guthrie啟發而走上音樂路。1941年出生在美國明尼蘇達州杜魯的他，本名齊默曼（Robert Allen Zimmerman），後來在家鄉咖啡館獻唱時改用「巴布‧狄倫」藝名；他坦承，把「齊默曼」改成「狄倫」，就是受英國詩人狄倫‧湯馬斯（Dylan Thomas）影響。 狄倫唸了一年大學就輟學，1960年搬到紐約，次年起在格林威治村酒館表演，也從這裡發跡。他在著名的葛狄斯民歌城表演，先是獲得樂評家薛頓在《紐約時報》公開肯定，後來為民謠歌手赫斯特錄製專輯的口琴演出，更受到製作人哈蒙德青睞，1962年3月替他推出首張專輯，名稱就叫作「巴布狄倫」。當時未滿20歲的狄倫，還謊稱自己是孤兒，以免專輯合約需要父母簽名。 他的第一張專輯中只有兩首原創歌曲，銷量平平；第二張專輯「自由自在的巴布狄倫」才真正呈現狄倫「抗議民謠」風格，包括「隨風飄逝」等許多投射他對諸多社會議題關注的經典曲目；連同第三張專輯「變革時代」，使他被媒體封為「世代代言人」。不過，他1965年改變曲風，捨木吉他改以電吉他表演，激怒樂迷。 狄倫曲風涵蓋傳統民謠、電子、搖滾、節奏藍調等，他創作的許多歌曲都成了經典，卻從來沒有任何單曲拿下「告示牌」排行榜第一名；他沙啞的嗓音也讓很多人皺眉，去年獲頒葛來美終身成就獎時曾說：「樂評家從第一天就沒讓我好過，說我不能唱，像青蛙叫。」 現年75歲 年初推第37張專輯 現年75歲的狄倫仍持續創作，今年初推出第37張錄音室專輯；估計每年演出100場，被稱為「從不結束的巡演」，明天也將繼續在加州Empire Polo Club酒館演出。 狄倫的歌迷遍及全球，但他不想親近群眾，也拒絕以表演熱門曲目討好觀眾。他曾在《滾石》雜誌的訪問中說：「我活在我的夢裡，我其實並不活在這個真實世界。」 除了唱歌，他還醉心於鐵工創作，因為他從小就在鐵工廠的環境中長大，習慣打鐵聲音，最近才替馬里蘭州一間休閒賭場打造了一座高26英尺、寬15英尺的鐵拱門。

〔編譯茅毅、記者楊媛婷／綜合報導〕今年諾貝爾文學獎大爆冷門，由七十五歲的美國創作歌手巴布．狄倫獲得，「瑞典學院」指出，其獲獎理由是「在美國歌曲的偉大傳統裡，創造富有詩意的新穎表現手法」。美聯社認為，狄倫可謂他的世代最具代表性的詩人音樂家。 「人要走過多少路，才能頂天立地？」巴布‧狄倫走了五十四年音樂路，終獲諾貝爾文學獎肯定。圖為他二○一一年參加澳洲藍調音樂節的檔案照。（法新社） 美聯社讚 所屬世代代表者 諾貝爾文學獎原本應於上週宣布，結果卻成為今年最晚宣布的諾貝爾獎項，外界研判顯然十八位評審有不同意見，最後考量了狄倫創作生涯的整體成就，而非頒給單一作品。 從一九六○年代開始，狄倫的名曲「隨風飄盪」及「蛻變時節」成為美國反戰與民權運動的代表性歌曲，半世紀以來，他的歌詩影響了每一位重要的音樂人，從「披頭四」到史普林斯汀都受到啟發。 瑞典學院：狄倫作品似荷馬 「瑞典學院」常任秘書戴紐斯表示，「狄倫為聆聽而寫詩」，他的出線或許令人意外，希望不會引發批評，「當然，這是他應得的，他是一位優秀的詩人，五十四年來創作不懈，創造一個新的認同。」戴紐斯指出，狄倫的作品就如同五千年前古希臘的荷馬和莎孚所寫之詩文本，歷久彌新。 戴紐斯建議年輕人可從狄倫一九六六年的「金髮美女（Blonde on Blonde）」專輯入門，裡面的押韻、疊句和思想的圖像化，都顯示了他與眾不同之處。 外界反應則是褒貶不一。以「魔鬼詩篇」聞名的小說家魯西迪就讚許說：「歌和詩素來環環相扣，狄倫是吟遊詩人傳統的傑出傳人，（這是個）絕佳選擇。」自稱是狄倫粉絲的蘇格蘭小說家威爾許則在推特中，暗指狄倫為「老態龍鍾、口齒不清的嬉皮」。 「滾石合唱團」成員懷曼三年前就曾在紐約時報撰文，主張諾貝爾文學獎應頒給狄倫，因為「迄今各時代詩人的作品之影響力鮮能出其右」。 創作歌詩 啟發眾音樂大咖 文化評論人張鐵志指出，大眾熟知狄倫大名，通常是因為他是歌手，「狄倫在文學的成就早就被肯定，美國大學文學課程便將他的作品列為教材」。狄倫成為六○年代的代言人，「不僅反戰，他關注黑人民權運動，所譜寫的歌詞曲也關懷時代青年的困惑與焦慮」。張鐵志說狄倫最偉大之處就是追求創作的腳步永不停歇，邁入老年，創作仍然銳利，甚至敢於挑戰自我，例如「他就勇敢撕去公眾加諸的世代代言人標籤，拒絕再參加任何社會運動，作品也轉向複雜的內心自我探索」。 張鐵志表示，歌詞寫作早就該被列為文學創作的一部分，「狄倫的獲獎，看到新世代文學多元的可能性，是文類嶄新開拓定義的見證」。 被博弈網站視為大熱門的日本作家村上春樹，今年再度摃龜，可能與瑞典文學界認為他的作品過於淺薄有關。

懷舊歌曲伴隨鋼琴聲，飛揚無限感謝，日本著名女中音佐佐木菜穗子將以療癒系嗓音唱起多首膾炙人口老歌，十月、十二月在台北、花蓮、台南免費陸續登場。 日本美聲歌姬佐佐木菜穗子將以優美的女中音，免費帶給台灣聽眾悠揚的日本歌謠。 日本女中音 唱響綿綿台日情 無論是今年四月的熊本地震，還是311東日本大地震，台灣人都在第一時間給予日本強而有力的災後支援。東京月島歌劇團團長佐佐木菜穗子，畢業於東京藝術大學音樂學部聲樂科，以精湛的女中音見長，可將每個音符唱的圓潤飽滿。佐佐木菜穗子希冀藉著日本歌曲表達無盡感謝，將以台版「望春風」、「故鄉」、「雨夜花」、「北國之春」等歌曲，搭配鋼琴手菅原綾的旋律，唱響綿綿台日情。 畢業於東京藝術大學的鋼琴手菅原綾將以不同的音階，奏起扣人心弦的旋律。 場場免費 預約憑號碼入場 佐佐木教育中心與彭明敏文教基金會合作，辦理五場音樂會，台北場時間分別於十月十五日（中山堂中正廳）、十月十六日（中山堂中正廳）與十二月五日（民生社區集會堂），花蓮場十二月六日（花蓮縣文化局演藝廳），台南場十二月七日（台南文化中心演藝廳），場場名額有限，需預約憑號碼入場。每場將於一點半開始入場，兩點半開演，快揪長輩一起同享日本歌姬的療癒聲，體驗台日曲與西洋鋼琴的美麗邂逅。 電話預約專線：02-7709-8825（若忙線，請於一分鐘後再撥） 線上報名表填寫：http://fressia.chainsea.com.tw:8080/JapanConcert/

〔編譯林翠儀／綜合報導〕日本集英社「週刊少年Jump」連載四十年，並預定在十七日落幕的超人氣漫畫「烏龍派出所」，十二日獲得金氏世界紀錄認證為全球發行單行本集數最多的單一漫畫。集英社也預定在十七日推出頁數加倍的第二百集單行本，為這部國民級長青漫畫劃下完美句點。 日本超人氣長青漫畫「烏龍派出所」獲金氏紀錄認證為全球發行單行本集數最多的單一漫畫。集英社預定十七日發行頁數加倍的第兩百集。（取自網路） 「烏龍派出所」由漫畫家秋本治於一九七六年九月二十一日起，在「週刊少年Jump」開始連載，至預定完結的十七日止，共歷時四十年，連載話數超過一千九百五十次。事實上，「烏龍派出所」早在二○○七年連載超過一千五百次，即已獲得金氏紀錄認證為「少年雜誌連載最多話數」的漫畫，至今仍是此項紀錄的保持者。 日本媒體報導，秋本治在這四十年的連載過程中，從未停刊過，尤其以一話完結的作品，等於是一週得構思一個新的故事情節，秋本「神人」等級的毅力和創作力非常驚人。 「烏龍派出所」被譽為是日本國民級漫畫，以東京葛飾區龜有及台東區淺草等「下町」老社區為舞台，主角為「龜有公園前派出所」內的警察、麻煩與笑料的製造者兩津勘吉，由於故事老少咸宜，讓這部漫畫歷經四十年依舊人氣不墜。 「烏龍派出所」單行本已發行一九九集，總銷量累計為一億五六五○萬本，為史上第四高，排在「海賊王」、「殺手十三」及「七龍珠」之後。 集英社預定十七日同步發行「烏龍派出所」第二百集單行本，總頁數達四百頁，份量比以往單行本多一倍，將是「烏龍派出所」系列中最厚的一本單行本。

《魔法阿媽》以台灣民間信仰為主題，當年曾入圍35屆金馬獎最佳動畫片。（翻攝自愛奇藝） 2016-08-30  14:56 〔即時新聞／綜合報導〕1998年上映的動畫電影《魔法阿媽》以台灣民間信仰為主題，每年鬼月、普渡時，電影台都會重播這部台灣自製的經典電影，當年也曾入圍金馬獎第35屆最佳動畫片獎，但最終很可惜得獎從缺。近期有網友在批踢踢曝光當年評審會議內容，原本當時《魔》片應勝券在握，不料卻被評審稱是宣揚「怪力亂神」的電影，因此最佳動畫片獎才會從缺。 網友公開第35屆金馬得獎影片的電影檔案，發現在決定最佳動畫片入圍作品時，《魔法阿媽》在14票中就拿下12票，幾乎一面倒的確定可以入圍，不過動畫家黃木村提出反對，他認為以當時的技術水準，應該要有電腦特殊效果的設計，不然的話「以後拍傳統的動畫就可以得獎了，不必要有好的音樂，造型設計」，但導演王童則反駁「不一定所有電腦加進去、所有科技加進去就是好電影，原始的東西反而好。」 影評人王清華當時則因為劇情而反對作品入圍，認為《魔法阿媽》「灌輸年輕人迷信的思想」，資深編劇貢敏甚至直指《魔法阿媽》是怪力亂神，「如果說我們要推廣這個片子的話，將來會有很多宋七力」。 之後在決定得獎作品時，評審仍針對《魔法阿媽》是否「推廣迷信」的議題深入討論，最後投票時，變成2種選項，就是《魔法阿媽》或是「廢票」，最終結果是10票廢票，讓35屆最佳動畫片從缺。 網友看完後，紛紛留言表示，「應該給《魔法阿媽》一個轉型正義」、「看完那幾個傢伙的發言真讓人火大」、「看看這些專家的鬼話 難怪台灣動漫產業發展不起來」、「看完這篇心中超怒啊 什麼專家啊」、「貢敏還編過新白娘子傳奇耶 怪力亂神……」等等。 相關連結：網友整理%%https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1472510602.A.A47.html

    8月5日起至11日在台灣6家戲院上映的香港電影<十年>已經在上映前舉辦多場的小型試映,場場爆滿!為院線播映帶來好兆頭(圖:取材自梁文韜教授臉書) 電影《十年》熱，從香港延燒到台灣了！長期投入香港和台灣兩地社會運動的成大梁文韜教授在影片上映前，先在台中、高雄小型包場試映，結果引發爆滿觀眾觀賞和熱烈討論，該片導演之一周冠威（《十年》之＜自焚者＞導演）也親自到台灣參加映後座談，開始為即將開始院線上映先行暖身。 《十年》香港票房佳 熱潮可望延燒到台灣 《十年》（Ten Years）是2015年12月上映的香港電影，為5個故事構成的短篇電影，當中包括郭臻導演的《浮瓜》、黃飛鵬導演的《冬蟬》、歐文傑導演的《方言》、周冠威導演的《自焚者》、伍嘉良導演的《本地蛋》，由廖啟智、梁健平、周家怡、游學修、吳肇軒等領銜主演。香港於2015年12月17日在百老匯電影中心上映，因反映熱烈而陸續於不同戲院再上映，累計票房突破600萬港元，並獲得第35屆香港電影金像獎最佳電影；海外則自即日起在臺灣上映。該電影亦獲選為2015年亞洲電影節推介電影。 《十年》之所以引發熱議，期時推波助瀾的還是中國當局！她們不僅封殺了該片獲最佳影片獎的第35屆香港金像獎在網絡上的直播，而且在蘋果公司香港iTunes開始經銷《十年》後施加壓力，逼使蘋果公司關閉了在中國大陸的iTunes 網上電影商店和網上書店兩項在線服務。 《十年》台灣上映院線時刻表 但《十年》製作人蔡廉明曾說，他們不會因此停止做他們認為正確的作品，「我們以後會繼續做我們認為對的事情，而且最後我們還只是電影人嘛，搞文化藝術的人，我們不是政治人，他們不用害怕我們，我們只是真心去拍一些關於香港的事情。」 該電影因內容涉及香港人權、民主、言論自由受威脅的現況，加上涉及包含香港獨立、自決等敏感政治話題，被指是香港社會的「預言書」。遭到中國政府全面封殺此片。 《十年》為2025年的香港描繪了一幅黑暗的圖畫，其中涉及一些敏感話題：如，通過陰謀暗殺製造恐慌得以通過《國安法》；不會說普通話的計程車司機完全喪失了競爭力；香港當地最後一家養雞場被迫關閉，類似紅衛兵的少年軍嚴查違法的本地產品；激進的學生認為，唯有獨立才是香港的出路，而一位來自大陸經歷過文革和六四的老婆婆在英國駐港機構前自焚。《十年》第四短片《自焚者》的導演周冠威表示，有人將《十年》冠以港獨片並不客觀。 本周日（7日）下午2:30~4:30《十年》座談 地點：台北市錦西街27號三樓(免費入場) 另外,這周日下午有一場座談邀,請到獲得多項大獎的台灣電影《父後七日》的導演王育麟，和《十年》〈自焚者〉的導演周冠威，來和台灣觀眾一起談談「本土」與「社會良知」如何在電影中結合，又會和環境產生怎樣的對話。 曾經在八零、九零年代廣受台灣市場歡迎的香港電影，近年則充斥合拍片，由於資金來源主要是中國，以香港本地題材為主的電影買少見少，加上香港影視文化充斥著去政治化的壓力，電影人亦因市場考量，只投資或參與能迎合中國的電影。今年香港電影金像獎擊敗葉問等中國電影拿下最佳電影的《十年》，不單以本土為題材，更完全是一部政治性電影，到底電影人如何發揮社會良知的角色呢？電影是不是應該歸電影，而政治歸政治呢？然而，《十年》在強大的政治壓力底下，卻獲得香港人民的熱烈回響，這也讓我們開始思考：台灣電影的在地關懷，是否要繞過政治的問題？

  演員戴立忍遭陸網友認為是台獨，遭到換角，同一天片中另一名演員水原希子也在微博上傳道歉影片。何韻詩（圖）在臉書po文表示，「這種屈服，是無止境的。（中央社檔案照片）   （中央社17日電）中國大陸藝人趙薇執導的新片「沒有別的愛」，片中演員戴立忍遭陸網友認為是台獨，揚言抵制，戴立忍最後遭到撤換，同一天片中另一名演員水原希子也在微博上傳道歉影片。同樣因聲援香港占中運動、遭中國大陸封殺的香港歌手何韻詩在臉書po文「這種屈服，是無止境的」；「看著這新聞，就連一口氣都嘆不出來」。 一家國際化妝品公司先前邀請何韻詩合辦小型音樂會，陸媒撰文批判，該化妝品公司最後取消何韻詩音樂會。 水原希子被指曾為辱華照片按讚，何韻詩昨天在臉書轉po水原希子道歉新聞，有感而發地說：「早就說過，這種屈服，是無止境的；她不是第一個，更不會是最後一個。」 她並在留言中補充，心中為這行業、這種事情感到很納悶，為了一份工作，連基本尊嚴都要放一旁，那到底這工作是為了什麼？更令人無奈的，是大部分人都好像已經習以為常，這才是最可悲。似曾相識的情景，似曾相識的對白，卻發現，原來根本沒有人學懂了什麼。 何韻詩說，講也講過，勸也勸過，然而整個行業就是覺得這樣是唯一選擇，作為旁觀的，能怎樣？「看著這新聞，就連一口氣都嘆不出來」。

〔記者楊明怡／台北報導〕「太平洋西南海邊，美麗島台灣翠青。早前受外邦統治，建國今在出頭天。」約150位從台灣各地自發前來的民眾，今早聚集自由廣場國家音樂廳階梯前，一遍遍唱著有「台灣共和國國歌」之稱的《台灣翠青》。   在新任總統、副總統就職典禮全場合唱戒嚴時期禁歌《美麗島》前，蕭泰然文教基金會特別舉辦「台灣翠青全民大合唱」快閃活動，號召民眾一同合唱曾被國民黨政府列入黑名單的音樂家蕭泰然作品：《嘸通嫌台灣》、《永遠的故鄉》、《台灣翠青》，要「唱出不一樣的台灣味」。 其中，由台灣基督長老教會牧師鄭兒玉作詞的《台灣翠青》，被許多支持台灣獨立運動的團體視為國歌，當合唱歌聲陸續吸引廣場上的民眾、預備前往凱達格蘭大道觀禮的僑胞時，有人開口跟著唱，有人拿起手機拍照，也有有備而來的團體，在一旁攤開偌大的台灣旗和「台灣民族自決」標語。 基金會董事長陳秀麗表示，今天的快閃活動聚集超過百人，創下最多人合唱《台灣翠青》的紀錄，而《台灣翠青》歌詞「共和國憲法的基礎，四族群平等相協助，人類文化世界和平，國民向前貢獻才能」，也代表今天一大早就從台南、嘉義、台中、新竹各地聚集來此的朋友們對新台灣的期許。 基金會強調，1987到1991年期間愛沙尼亞、拉脫維亞和立陶宛3國以歌唱方式尋求恢復獨立，音樂的力量是很大的，希望今天演唱的歌曲有一天能產生像《芬蘭頌》那樣的力量，讓台灣人唱到真正出頭天。

〔記者楊媛婷／台北報導〕520新任正副總統蔡英文、陳建仁就職典禮安排小提琴家蘇顯達演出蕭泰然的《台灣頌》、《嘸通嫌台灣》，除了官方演出外，蕭泰然文教基金會發起「520大合唱」，邀請民眾在20日當天早上8時30分，一齊在台北自由廣場高歌蕭泰然所譜寫、有台灣地下國歌之稱的《台灣翠青》、《永遠的故鄉》、《嘸通嫌台灣》，用歌聲祝賀台灣開放總統民選20週年。 蕭泰然文教基金會發起「520大合唱」，邀請民眾在20日當天早上8時30分，一齊在台北自由廣場高歌。（資料照，記者王善嬿攝） 音樂大師蕭泰然去年2月25日逝世，心繫故鄉的蕭泰然，曾被國民黨政府列入黑名單，直到1995年才又踏上故鄉母土，並陸續受到行政院文化獎、國家文藝獎等肯定，曾自嘲自己「金銀攏無，能給台灣的只有音樂」的蕭泰然，每個音符都充滿對母土濃摯的情感與思念，其交響鉅作《一九四七序曲》即描寫台灣人心中永遠的慟「228事件」。 蕭泰然所譜寫的合唱曲，常與詩人合作，或優美或壯闊的歌詞與音符，描寫台灣人在世界獨立自主的渴望，他深含感情的音樂，不只感動無數國人，他之於台灣就如西貝流士於芬蘭，喚起國人的民族意識，更是本土文藝復興運動的重要推手。 蕭泰然基金會指出，今年是台灣開放總統民選的20週年，5月20日是台灣人最值得驕傲的一天，「台灣能有現在的民主，是許多鬥士的血淚所換來」，基金會表示台灣首度迎來真正的朝野輪替，也選出首位女總統，希望邀請民眾當天一同在自由廣場高歌蕭泰然所譜寫的《台灣翠青》、《永遠的故鄉》、《嘸通嫌台灣》。 透過3首歌曲認識台灣400年充滿底蘊的文化，其中《台灣翠青》由牧師鄭而玉填詞，歌詞展現台灣人建立共和國的渴望，以及族群和平相處的景況，該首歌謠被譽為是台灣的「地下國歌」。 蕭泰然基金會邀請民眾一同參與，用歌聲展現台灣人的自信、榮耀與喜悅，還有對台灣未來的期許，「音樂是民族的靈魂，一起用歌聲展現台灣人的新生命力！」

〔記者劉婉君／台南報導〕母親節禮物準備好了嗎？真理大學台灣文學資料館榮譽館長張良澤，送給五年前往生母親的禮物，是出版媽媽十九歲時的日記─《青春物語─日治時期一位十九歲淑女的日記》。張良澤說，書的內容不只是母親一生的縮影，也是中日戰爭爆發當年的台灣社會剪影。 真理大學台灣文學資料館榮譽館長張良澤，將媽媽19歲時的日記親自翻譯並出版，成為最特別的母親節禮物。（記者劉婉君攝） 真理大學台灣文學資料館榮譽館長張良澤，將媽媽19歲時的日記親自翻譯並出版，成為最特別的母親節禮物。（記者劉婉君攝） 《青春物語》由財團法人世聯倉運文教基金會出資出版，分送給圖書館，不對外販售，五月十五日下午二時，在桃園市老Ｋ舒眠文化館舉行的新書發表暨音樂會中贈送給與會者。當天張氏家族將大合唱「母親您真偉大」、「媽媽請妳也保重」。 父母當年的訂婚禮物 一九三七年，張良澤的母親陳錦雲十九歲，她在張良澤的父親送給她當訂婚禮物的日記本上，寫下她的感情、生活點滴、閱讀過文章的心得；另也抄錄了愛情哲學，涵蓋結婚的意義、性交的目的、接吻、告別處女等主題。 陳錦雲曾上過縫紉補習班、擔任過助產士，感情豐富，日記多以日文書寫，看過日記的文友說：「真是先進的時代女性。」 張良澤說，十九歲時，從母親手上接過這本日記，覺得相當珍貴，但當時不懂日文，不了解內容，後來媽媽將日記取回。五年前母親過世，他近兩年才翻出這本日記，現在讀懂了，更覺可貴，「很後悔沒有早一點把日記翻出來。」 張良澤表示，母親對愛情很冷靜，日記中只有幾天記載思念之苦，熱中工作的態度貫穿整本日記及她的一生，因此，一年份的日記內容，其實就是母親一生的縮影。 雖然母親和台灣文壇沾不上邊，但辛苦養育七名子女，他還來不及回報就已天人永隔，因此抱著贖罪的心情，翻譯母親的日記，做為母親節獻禮；除了有翻譯本，也會以復刻本方式，原汁原味呈現母親的日記。

  「鄭莊公涉泉會母」，出自左傳的首篇典故「鄭伯克段于鄢」，這次，他親自編導作曲，將帶領著國內數百音樂家與劇場藝術家，讓台北歌劇合唱團總監曾道雄歷經37年心血的「中文」歌劇，站上國家戲劇院。此次國家戲劇院也開出最低四百最高一萬的高反差票價。(實習記者江琳婕/攝影)   「鄭莊公涉泉會母」，出自左傳的首篇典故「鄭伯克段于鄢」，台北歌劇合唱團總監曾道雄親自編導作曲，將帶領著國內數百音樂家與劇場藝術家，讓歷經37年心血的「中文」歌劇，站上國家戲劇院。 此次國家戲劇院也開出最低四百元、最高一萬元的高反差票價，曾道雄說，因為要讓學生負擔得起 ，我們要達到一個「劫富濟貧」的概念，有一萬元的票位給那些企業家、有錢的人買，有四百元起跳的票，還讓學生再打折，希望學生也可以進到戲劇院看戲。 曾道雄提及，九年一貫教育最弱的就是表演藝術，他說自己是教小學出身的教師，希望可以鼓勵教中文的、歷史的、藝文的都能來看這部戲，給我們一些意見。 曾道雄很高興的說，他寫信到台北市政府沒有被忽略，臺北市長柯文哲12月28日回覆時表示：「我要鼓勵我的小孩來看，鼓勵我的老師來看」，北市教育局長湯志民也表示「鼓勵老師們看戲，凡是來看這部戲的可以抵研習學分」。 曾道雄說：「你可以想像史明老前輩在加護病房裡拉著我說，『還能再捐一萬嗎？還能再捐一萬嗎？』的心情嗎？」 曾道雄對本土歌劇的執著，不僅感動所有團員，繼本土台獨運動與史學大老史明慨捐一萬後，日前舉辦記者會時，又有企業老闆現場加碼200萬元支持 。曾道雄笑著說，這些捐款的企業家都不是隨便讓他們捐的，都有經過篩選的！謝謝他們的愛心！也請他們替自己有參與這部歌劇的推廣而感到光榮。 這部歌劇的演職員全都是台灣的新生代，曾道雄表示:「他們(這些年輕人)都做得很好」，身為一個教育者，就是要能給現在年輕人一個機會，未來他們就會接手。他說，我們的資源不夠，如果我們不培養，每次都只是外國人來台演演就走了，我們就將永遠都做觀眾。 曾道雄笑說，年近八十的自己，還有個九十好幾的老老師在教他讀〈左傳〉，這是件很幸福的事。他表示，我們要站起來，使得台灣跟世界接軌，要有牌才能跟別人玩牌。這些年輕人都是有能力的，一定要給年輕人一個舞台可以去發揮。 曾道雄指出，這部戲最特別的地方，是安插大和解的橋段在地下泉邊，讓他們母子可以好好的把心裡的感受說出來。曾道雄最想強調，六歲掉到水裡，母親因為恨他沒救到鄭莊公，長大後鄭莊公又滑進水裡而母親牢牢抓住了說：「六歲那時我沒來得及拉你起來，現在你抓住我吧」，母子冰釋前嫌的畫面，曾道雄說，這才有趣。 《鄭莊公涉泉會母》將於明年元月29、30、31日在國家戲劇院演出，購票可洽兩廳院售票系統

《灣生回家》高齡爺奶們，盛裝出席金馬盛宴，只有在紅毯現身，無緣上台領獎，抱憾提早離場。 〔金馬獎採訪團／台北報導〕紀錄片《灣生回家》在全台引起感動，大賣3千萬，也是此次唯一入圍最佳紀錄片的台灣作品，叫好叫座，被視為得獎大熱門，沒想到昨天竟敗給中國紀錄片《大同》，引爆網友怒點，大噓特噓，怒批《灣生》是因題材懷日，不符合馬政府傾中立場而落敗，還有粉絲怒關電視抗議。 《灣生》爺奶重視金馬獎的程度，更甚其他台灣和中國演員，高齡都80以上，前天還坐輪椅返台參加盛會，人氣爺爺冨永勝在紅毯喊話：「我們是用台灣精神活過來的，台灣最棒了！」令人感動；昨晚落馬，讓影迷驚呼爆冷門，批踢踢上全面怒吼，質疑《灣生》因政治立場被做掉之聲四起。 不少網友認為，因為目前政府傾中政策，《大同》因此獲獎，酸諷「大同大同國貨好」、「中國人大同PK日本人灣生，想也知道政治正確是哪個」、「從KANO到灣生，不意外」，對於紀錄片疑似沾政治味大表失望。 由於爺奶年事甚高，無法久坐，昨因此提早離席，最後抱憾離台，令喜愛《灣生》的網友淚喊「崩潰」，感嘆說：「好想看到爺爺奶奶上台」、「灣生是我心中的最佳紀錄片」！ 《灣生》在台上映至今，已累積近3千萬票房，是今年的紀錄片票房冠軍，該片講述二戰期間，在台灣出生的日本人，在戰後被迫離開寶島，與親友離散，但又一心繫台，故事催淚感動台灣人。

    《灣生回家》導演田中實加。（圖片來源：田中實加臉書） 第52屆金馬獎今天公布入名單，紀錄日治時期在臺灣出生的日本人對「故鄉」的想望，及努力尋覓七十年思念的《灣生回家》，獲得入圍最佳紀錄片。影評人劉凱西認為，「感覺上這部片應該就會是今年金馬獎的最佳紀錄片了」。 「灣生」是指1895年到1946年在臺灣出生的日本人，因為戰爭的無奈被迫離開；不過他們很愛、很愛臺灣，因為在他們的心中，臺灣才是故鄉！即使已離開臺灣70年，他們心中思念、想念的還是臺灣這塊土地。 導演田中實加中文名陳宣儒，為灣生後裔，父親是臺灣高雄人。畢業於紐約市立藝術學院美術藝術科。因深感僅以個人之力為灣生尋根的影響力有限，為了讓更多人知道這段被遺忘的歷史，用12年的時間尋訪在台與日本灣生的故事，並將其記錄整理成書，並籌拍紀錄片《灣生回家》。 田中實加在上個月《灣生回家》試映會時表示，她只是那個拋磚引玉的人，真正可以讓灣生的故事，讓這塊土地的人看到，是在這個土地的每一個人，願意接納他們，願意把他們的故事，繼續傳出去。很多人說看這個紀錄片，會有很多眼淚，其實，這個紀錄片是愛，愛人，愛這塊土地，還有，人生的希望，和快樂的分子。 影評人劉凱西認為，「感覺上這部片應該就會是今年金馬獎的最佳紀錄片了」、「台灣已經很久沒有讓我感動的紀錄片了」，她喜歡《灣生回家》主題相當清晰，觀點非常清楚，就是故鄉的追尋。這場追尋之中仔細看，其實隱藏了很多歷史觀點的爭議，但導演並沒有迴避。 劉凱西在影評中表示，有時候紀錄片導演會害怕觀點爭議而迴避，最後卻讓影片少了重量，《灣生回家》把「當時的日本認為台灣就是日本領土」這件事情，用一段當時的宣導影片來呈現，會對某些人的認知造成衝擊。但這不是導演自己信口開河，「一部日本人當初拍的影片放在你面前，就算你不認同，你也不能說這是不存在」。

祝福最終場 從絢爛回歸平淡 〔記者胡如虹、陳慧玲／綜合報導〕台灣歌壇天后江蕙今晚將正式「封麥」！她的偶像山口百惠當年退隱時把麥克風留在舞台上，今晚的封麥儀式，她是否比照辦理？成為全台灣歌迷最關注的焦點。可以確定的是，她的封麥不但是不唱了，今晚也不再接受任何媒體的訪問，日後只為公益代言，真正從絢爛回歸到平淡。 台灣歌壇天后江蕙今晚將正式「封麥」！日後將只為公益代言，真正從絢爛回歸平淡。（記者張忠義攝） 江蕙歌唱生涯 傲人紀錄 江蕙小時候曾經是開心少女，但開始唱歌維持家庭生計後，笑容就減少了。（喜歡音樂提供） 今天就要告別，江蕙心情格外沉重，昨晚唱到最後一首歌「幸福的溫度」的最後一句時，壓軸的「溫度」兩個字完全唱不出來，她大嘆一口氣，改用深深的一鞠躬，表達她內心的不捨與謝意，而且鞠躬將近一分鐘，看得現場歌迷無不感傷飆淚。 告別歌壇 日後只為公益代言 唱這首歌前，江蕙說：「很多人問我為何唱了這麼多場還這麼激動，因為每一場告別的人都不一樣，都是折磨，但說出去的話，不可能收回，我也不知道為什麼要做這種決定？」此時，她不改幽默地說：「不然從第一場再唱回來，還是改個藝名再唱好了，改江小蕙。」引發歌迷大聲叫好。 封麥儀式怎進行 列最高機密 今晚的最後一曲依然是「幸福的溫度」，唱完後舞台上就將進行封麥儀式，究竟會怎麼進行？已被列入最高機密，二姊曾跟工作人員多次討論，仍然沒有定論，將等到今天下午彩排時才會確定。 二姊有兩位偶像，分別是日本的山口百惠和台灣的劉文正，山口百惠在廿二歲當紅時就退出歌壇 ，劉文正也在廿九歲演藝事業巔峰時退隱，他們寫下的演藝傳奇，至今仍讓人津津樂道，二姊受到山口百惠和劉文正的影響，決定在歌唱事業巔峰時見好就收，留給大家最美好的回憶。 江蕙從十歲開始走唱，五十四歲宣布退休，四十四年的演藝生涯，成就非凡，早在第一屆金曲獎，就以《傷心的所在》贏得最佳女演唱人獎，《酒後的心聲》專輯更熱賣三百萬張，現在聽來如天文數字，她得過十三座個人金曲獎（包括五座歌后獎），形成難以超越的「江蕙障礙」。

「台灣是我的國家」懷念美食 〔駐日特派員張茂森、國際新聞中心／綜合報導〕台北出生、九歲移居日本的台灣籍作家王震緒（筆名東山彰良），十六日以小說「流」獲得日本大眾文學最高榮譽、第一五三屆直木獎（直木三十五獎），此為繼一九五六年的邱永漢、六九年的陳舜臣以來，第三位獲得直木獎殊榮的台灣人。在東京帝國大飯店舉行的記者會中，王震緒說：「台灣是我的國家，這本小說『流』如果能翻譯成中文，給台灣的讀者閱讀，將給我帶來無比的喜悅。可能是我漸漸懷念起台灣的美食了，近期我想回台灣一趟。」 旅居日本的台灣籍作家王震緒（筆名東山彰良）所著小說「流」，榮獲日本大眾文學最高獎「直木獎」，記者會上他說：「台灣是我的國家。」（中央社） 直木獎與芥川獎是日本文壇兩大獎項，由日本文學振興會主辦的評選委員會，昨晚在東京築地的新喜樂餐廳公布芥川獎和直木獎的得獎人名單，獎金一百萬日圓（約廿五萬台幣）。直木獎由王震緒獲得，評審過程所有評委一致投票給「流」。芥川獎則頒給小說「Scrap and Build」作者羽田圭介和小說「火花」作者又吉直樹。主辦單位預定八月底在東京舉行頒獎典禮。 小說「流」評委全按讚 現年四十六歲的王震緒目前旅居九州福岡縣，他在二○○二年以推理小說「逃亡作法」在日本文壇闖出名號。這次獲獎的「流」，是以台灣歷史為背景的長篇小說，描述一名十七歲少年探索祖父死亡之謎，內容涉及國共內戰和台灣的戰後歷史。 中央社報導，王震緒表示，「流」的故事大半是真實的，他從父親口中得知祖父的故事時，便有意寫成小說。經過一番構思，他改以父親做為小說主角，愈寫愈欲罷不能，最後出版社編輯還刪減部分內容。 盼作品能在台翻譯出版 王震緒表示，「流」是他最滿意的作品，他對獲獎感到很榮幸。評選委員北方謙三則說，「流」這部小說描寫台灣的複雜性，是一本「充滿汗臭、血色的青春小說」，更是「廿年才能一見的傑作」。日本媒體和書評家對「流」也相當推崇，有書評大讚「流」是世界文學級的小說，寫作功力一流，描述大時代波瀾壯闊的故事，頗能呈現台灣。 中央社報導，一九六八年出生的王震緒，五歲時因父親工作關係，有幾年往返於台日之間，九歲正式移居日本，迄今仍持用中華民國護照，未歸化日本。他以「東山彰良」為筆名，是因為他的祖籍是中國山東省，「彰」則是因為他幼年時曾在母親的故鄉彰化，由祖母扶養過一陣子。他娶日本人為妻，育有兩個孩子，目前在福岡大學擔任兼任講師教中文。 台灣出生、日本長大的王震緒說，自己曾被問是中國人、台灣人或日本人，後來他認為最確實的歸屬感就是家人，或許正是因為這樣的情感才撰寫「流」。文化部長洪孟啟得知王震緒得獎後隨即拍發賀電。